ぽた郎の超軟弱形而上日記

発売時の興奮にすっかり乗り遅れちゃいましたが，遅まきながら書いてみます。こういうのは読んでからしばらくたって冷静さを取り戻し，思考が沈澱するまで待つのが肝心ですからね・・・。

■浦沢直樹：「プルートウ(豪華版)」，第1巻，小学館ビッグコミックスペシャル

「パロディ」，とは現代(特にTV文化)においては，下品で攻撃的な嘲笑や下世話な諧謔と同じ意味のものとして貶められているが，語源的にはギリシア喜劇まで遡ると，他者の作品を引用し別の文脈に置換することによりオリジナルの作品に敬意をこめた批判を放つ，慎み深い行為であることにほかならない。バッハはヴィヴァルディやブクステフーデのパロディをせっせと書いていたし，ジェームス・ジョイスの「ユリシーズ」はそのままズバリ，ホメロスのパロディとして有名だし，ああそういえば，この前買った Burton & Ozone の「クープランの墓」も素晴らしくよくできたパロディだと言えるだろう・・・。

オリジナルの手塚作品では「地上最大のロボット」という副題が示すように，単にロボット同士の戦いという，子供がわくわくするエンターテイメント的要素が強い(それでも，お茶の水博士がアトムに向かって盛んに説く「非戦」の精神は手塚ならではの哲学で心打たれるものがあるが)。それに対し浦沢作品では，エンターテイメント的戦闘シーンはまったく皆無であり，正体を現さない凶悪犯人による犯行動機不明の連続殺人事件・・・といった社会派ドラマの性格を帯びてくる。虚しく殺されていくロボットたちもそれぞれ人生があり家族があり仲間があり，人間以上に人間らしい。いや，人間でないからこそ，人間のあるべき理想的な姿を投影できるのかも知れない。彼らは，その卓越した能力を自慢したり吹聴したりすることなく，極めて慎ましく穏やかに人間社会に溶け込んでいる。これまでの浦沢作品に登場する，優しく強く，そして憂いと迷いのあるヒーロー(もしくはアンチヒーロー)を，オリジナル作品の設定を借りながら，まさしく理想的に具現していると言えるだろう。これだけでも浦沢の力量に舌を巻かずにはいられない。そして，浦沢的迷宮ストーリー。読者はこの連続殺人事件の犯人や結末を知っているはずなのに，いや，知っているはずだからこそ，浦沢作品の幻惑に引き込まれる。自分の記憶していた過去(手塚作品)は果たして本物か・・・？(果たして原作通りストーリーが進むのか・・・？)　「過去の記憶」が鮮やかであればあるほど，未来の予定調和が確信できない。これは浦沢作品の主人公(アトムではないところがまた巧妙)が，正確であるはずの自らの人工知能の記憶を疑うことと奇妙に一致している。主人公の迷いは読者の困惑と同時進行で進み，オリジナルの物語に二重三重の螺旋の迷宮として絡みつく。ちなみに単行本以降の雑誌連載を追跡すると，連続殺人が進むにつれ，犯行が「世界一のロボットは誰か？」といった単なる牧歌的動機ではなく，政治的軍事的様相を呈して来るところが浦沢作品ならでは。イラク戦争や武器輸出三原則などのアナロジーも垣間見え，巧妙かつ痛烈な現代社会批判として読み取ることも可能である。読者は古き良き60年代に思いを馳せつつ，昭和が夢見た輝かしい21世紀を懐かしみつつ，現在今存在する混迷の21世紀の現実を受け入れつつ，この物語の舞台である(年代が特定されていない)遠い未来を夢想する・・・。こういった，オリジナル作品を核とした重層的な物語世界の構築こそが，良質なパロディの真骨頂にほかならない。浦沢直樹は今や誰もが挑戦したくて挑戦できなかった偉大な巨人＝手塚治虫に対し，まさに真剣勝負でこの対決を挑んでいる。浦沢以外に誰がこの仕事をできるだろう？

良質なパロディとは，オマージュよりも親密で，アレンジよりも愛が深く，リメイクよりも慎み深い。そのことを改めて思い出す秀逸な作品が久々に登場した。物語はまだ始まったばかりであるが，この作品が今世紀を代表する芸術作品として数えられるであろうことは想像に難くない。今後の展開が待ち通しい。